10 beste Tarantino-films aller tijden

Quentin Jerome Tarantino is een gevierde Amerikaanse filmmaker en acteur. Als filmmaker staat Tarantino erom bekend verschillende elementen in zijn films op te nemen, waaronder niet-lineaire plots, de esthetisering van geweld, langdurige dialogen, niet-lineaire verhaallijnen en alternatieve geschiedenis.

Tarantino's films hebben ook de neiging om gezegend te worden met een ensemble van gevierde acteurs, wat verklaart waarom de meeste van zijn films zowel veelgeprezen als commercieel succesvol zijn.

De volgende lijst pakt enkele van de beste films van Quentin Tarantino uit.



Inhoudsopgave

1. Reservoir Dogs (1992)

Vóór 1992 was Tarantino een kleine scenarioschrijver en acteur wiens indrukwekkende scenarioschrijfvaardigheden grotendeels verborgen bleven. Dat veranderde echter allemaal na het regisseren van Reservoir Dogs, ongetwijfeld een van de meest invloedrijke films van de vroege jaren 90.

Reservoir Dogs volgt de gebeurtenissen die plaatsvinden voor en na een mislukte overval in een juwelier. Een bende criminelen met een onwaarschijnlijke partner besluit hun geluk te beproeven door een juwelierszaak te beroven.

Wanneer de politie arriveert, begint een van de overvallers te denken dat de bende is geïnfiltreerd door een agent die zijn collega's misschien heeft getipt. De film oscilleert vóór de gebeurtenissen voor en na (maar niet noodzakelijkerwijs tijdens) de overval.

2. Pulp Fiction (1994)

Reservoir Dogs heeft Quentin Tarantino misschien uit de vergetelheid gehaald wat betreft het schrijven en regisseren van films. Maar het is Pulp Fiction die zijn plek als een van de meest veelbelovende filmregisseurs van die tijd versterkte. De film, die is geschreven door Tarantino en Roger Avary, combineert drie verhalen die enigszins los van elkaar staan, maar volledig herkenbaar zijn.

Het draait om huurmoordenaars gespeeld door Jules (Samuel L. Jackson) en Vincent (John Travolta) die filosofische discussies aangaan over schijnbaar triviale onderwerpen, waaronder de Franse namen voor populaire Amerikaanse fastfoodproducten.

Elk van hen gelooft dat hij de baas is, ook al wordt constant bewezen dat ze ongelijk hebben. Dan is er Butch (Bruce Willis), die meestal wordt afgeschilderd als een gemeen en zelfzuchtig persoon. Tarantino gebruikt Butch echter om Marcellus (Ving Rhames) te redden, zogenaamd om het idee te bevorderen dat zelfs de gemeenste mensen af ​​en toe iets heroïsch kunnen doen.

3. Jackie Brown (1997)

1119 nummer

Jackie Brown is een andere film van Quentin Tarantino die de intriges van de criminele onderwereld belicht. De film volgt de heldendaden van een meedogenloze wapenhandelaar genaamd Ordell Robbie (Samuel L. Jackson) in zijn zoektocht om zijn criminele imperium uit te breiden. Ordell ontdekt dat stewardess Jackie Brown (Pam Grier) is opgepakt tijdens een poging om geld voor hem het land in te smokkelen.

Hoewel Ordell erin slaagt Jackie op te voeden, ontwikkelt zich wat chemie tussen haar en borgsteller Max Cherry (Robert Forster). Wat volgt is een reeks wantrouwen tussen Ordell en zijn eens zo loyale partner-in-crime. Op een gegeven moment plaatst Jackie Ordell zelfs met de politie en belooft hij de politie dubbel te kruisen.

4. Kill Bill: Volume 1 (2003)

Er zijn maar weinig filmmakers die erin slagen om het feel-good-effect in een plot te weven waarin harteloze wraak is geschreven. Tarantino is met trots een van de weinige filmmakers. Tijdens een generale repetitie loopt een huwelijksfeest vreselijk mis.

Een huurmoordenaar en zijn bende vallen een zwangere vrouw aan die bekend staat als The Bride (Uma Thurman) en laat haar voor dood achter. Maar in een plotselinge wending sterft The Bride niet. In plaats daarvan glijdt ze in een coma van 4 jaar. Als ze wakker wordt uit de coma en hoort wat haar is overkomen, begint ze aan een van de meest koelbloedige wraakmissies van haar leven.

5. Kill Bill: Volume 2 (2004)

Kill Bill: Volume 1 was ongetwijfeld een geweldig project van Tarantino. Maar de redelijk spannende plot liet een paar losse eindjes achter die alleen Kill Bill: Volume 2 kan vastleggen.

In Kill Bill: Volume 1 slaagde The Bride erin de meeste bendeleden te sturen die probeerden haar en haar ongeboren baby te vermoorden. De film eindigde echter met een ‘mission unaccomplished’ opmerking. Gelukkig heeft The Bride veel tijd om haar volledige wraak te nemen in Kill Bill: Volume 2. Ze zal echter voorzichtig moeten zijn, aangezien ze te maken krijgt met hardere en dodelijkere tegenstanders die toevallig haar voormalige bondgenoten zijn geworden en nemeses zijn geworden.

6. Death Proof (2007)

In Death Proof speelt Stuntman Mike (Kurt Russell) een mysterieus uitgedachte man wiens lichaam ingenieus beschermd lijkt te zijn tegen de meest extreme auto-botsingen.

goede boeken voor 12-jarige jongen

De meeste mensen zouden deze unieke schenking waarschijnlijk op een racecircuit inzetten. Maar Mike heeft andere plannen. De charmante en bedrieglijk dappere Hollywood-stuntman vermoordt mooie vrouwen en laat het op een ongeluk lijken. Zoals de meeste schurken slagen zijn plannen net lang genoeg voordat hij zijn match ontmoet.

Een van de beste dingen aan dit Death Proof is hoe spannend de plot is. Tarantino verpakt de meeste slachtoffers op een manier dat het lijkt alsof ze de superhelden zijn, alleen voor Mike om het leven uit hen te laten crashen. Wanneer de echte superhelden (of in dit geval superheldinnen) langskomen, besef je het pas als ze de psychopathische drijver te slim af zijn.

7. Inglourious Basterds (2009)

Tot nu toe had Tarantino geen serieuze interesse getoond in het maken van films die waren geïnspireerd op echte historische gebeurtenissen. Inglourious Basterds is de eerste film van Tarantino die een historische gebeurtenis probeert uit te beelden, en dat heeft het behoorlijk goed gedaan.

De film speelt zich af in de Tweede Wereldoorlog. Het volgt na een joodse vrouw, Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent), die vastbesloten is wraak te nemen op de nazi voor de moord op haar familie. Ze slaagt erin door te gaan als een heiden en haar vijanden zien haar pas als ze te dichtbij is om te troosten.

Inglourious Basterds tilt het thema wraak letterlijk en figuurlijk naar een geheel nieuwe dimensie. Zelfs als ze dood zijn, kwellen Shosanna's geesten zijn slachtoffers nog steeds en herinneren ze eraan hoe hulpeloos ze zijn.

8. Django Unchained (2012)

Django Unchained roept enkele diepe vragen op over onze perceptie van beschaving en moraliteit. De film speelt Django (Jamie Foxx) als een slaaf die traumatische ervaringen heeft opgedaan met zijn voormalige meesters.

Hij ontmoet een in Duitsland geboren premiejager genaamd Dr. King Schultz (Christoph Waltz) die momenteel de moorddadige Brittle-broers achtervolgt. De twee werken samen, met Django's ogen gericht op het redden van zijn vrouw, Broomhilda (Kerry Washington), die hij verloor door de slavenhandel.

Weg van de actie en spanning die door de film stromen, gebruikt Tarantino Django Unchained om te benadrukken hoe ongrijpbaar het concept van moraliteit kan zijn. In de film leer je dat, hoewel slavenhandel over het algemeen als een ondeugd werd beschouwd, het belangrijkste was wie ervan profiteerde.

9. The Hateful Eight (2015)

Dit is weer een Tarantino-film op deze lijst die zich richt op premiejacht. Maar laat u niet misleiden door de titel van de film; De Hateful Eight wekt niet noodzakelijk wrok op. Het laat zien in hoeverre mensen elkaar kunnen vernietigen, en dat vertrouwen is alleen gemakkelijker te koesteren als er gedeelde eigenbelangen zijn.

Hateful Eight probeert het idee te verdrijven dat mensen door gevoelens van empathieloyaliteit of mededogen. In plaats daarvan stelt het dat het leven draait om eigenbelang en dat mensen altijd de kant zullen kiezen die hun eigen belangen dient.

3939 nummer

10. Once Upon a Time in Hollywood (2019)

Once Upon a Time in Hollywood speelt zich af in 1969 in Los Angeles. Het is meer een hangoutfilm, met minder snelle achtervolgingen, vuurwapens of sluwe criminelen. Het beschrijft vooral hoe diep we onszelf kunnen onderdompelen in het nastreven van onze doelen, zodat we onverschillig blijven voor al het andere.

De film volgt twee personen: Rick Dalton ( Leonardo Dicaprio ) die een voormalig acteur is in een tv-serie en zijn beminnelijke stuntdubbel, Cliff Booth ( Brad Pitt ​Er is ook Sharon Tate (Margot Robbie) die de toekomst van Hollywood belichaamt. Maar zoals het lot het zou willen, blijft die felbegeerde toekomst ongrijpbaar wanneer Sharon wordt vermoord door de Manson-familie.

Inpakken

Quentin Tarantino heeft Hollywood getrakteerd op enkele van de meest intrigerende films ooit gemaakt. De gevierde filmmaker heeft altijd overwogen om te stoppen met het maken van films. Nou, voordat hij dat doet, kunnen we alleen maar hopen dat hij het beste voor het laatst heeft bewaard.

Deel Het Met Je Vrienden: